Marie Raymond in her studio, Paris, c. 1950
All rights reserved
“Life slides into things and light makes it sensible to us.”
Marie Raymond in her studio, Paris, c. 1948
Photo : J. Bokma – E. De Vrie
The Diane de Polignac gallery thanks in particular Mrs. Rotraut Klein-Moquay and Mr. Yves Amu Klein for making this beautiful project of exhibition and publication possible.
The Diane de Polignac gallery also thanks the Yves Klein Archives, directed by Mr. Daniel Moquay, for their collaboration and whose knowledge of the sublime work of Marie Raymond has been an essential asset for the success of this project.
MARIE RAYMOND
To the light
Exhibition from September 19 to
November 29, 2019
Diane de Polignac Gallery
2 bis rue de Gribeauval, Paris
www.dianedepolignac.com
All quotes are from Marie Raymond
Translation: Catherine de Pimodan, ESTRAD, Paris
Graphic design: Christian Demare
Printed in Italy
ISBN: 978-2-9548416-8-7
© Diane de Polignac Gallery, Paris, September 2019
Texts are author’s property: © Michèle Gazier
© ADAGP, Paris 2019 for the works of Marie Raymond
Reserved rights
Marie RAYMOND
Michèle Gazier
In an issue on abstract art, the prestigious American magazine Art and Architecture (1929-1967) selected some emerging artists. The list was short and exacting. Among the names mentioned were Hans Arp, Alexander Calder, Robert Jacobsen, Alberto Magnelli, Richard Mortensen, Serge Poliakoff, Nicolas de Staël, Sophie Taeuber-Arp, Victor Vasarely and Marie Raymond. Similarly, in many collective exhibitions after the war until the beginning of the 1960s, the name of Marie Raymond was everywhere, next to Hans Hartung, Pierre Soulages, Gérard Schneider, Bram Van Velde, Jean-Paul Riopelle, Nicolas de Staël, Joan Miró or Maria Helena Vieira da Silva.
Why is it then that this fertile, inventive, bohemian and intelligent artist, married to the painter Fred Klein, respected by all the great names in art in her lifetime, who received the Kandinsky Prize for her work in 1949, has so little visibility today, is even forgotten?
Nothing destined Marie Raymond to becoming a great painter. Born in La Colle-sur-Loup, in the hills behind Nice, in a middle class family – between a pharmacy and flowers for the perfume industry – she studied in an exclusive girls’ school, the Institut Blanche de Castille in Nice. She was attracted to yoga and occultism as practiced by her older sister Rose and her husband, a doctor. As in Antar, the heroic tale put to music by Gabriel Dupont, which she liked to listen to and quote, she dreamed of the sweep of the wing that would enable her to “reach the sun”.
For want of this surge into the azure, she developed a passion for the work of the painter Alexandre Stoppler in Cagnes-sur-Mer and discovered her true calling in his studio. She would become a painter. She met Frédéric Klein her husband in Cagnes and married him in 1926. She was just 18.
From then on, the couple’s life was rhythmed by their travels between Paris and Cagnes. To Paris driven by their desire to paint and live from and in art. Back to Cagnes because of their financial problems.
The great event in their life was the birth of their son, Yves, in 1928. Marie was twenty years old. In her eyes, her son was her finest creation. The woman artist became a mother. And with time, her love for her son, who reached international reputation, occulted the mother’s work. Still, after the war, in the years 1945-1950, Marie was at the height of her artistic creation. She felt fulfilled as a mother, had reached artistic recognition and found her language, abstraction. In her many different writings, she noted: “…recomposing life, building a world (…), composing a new horizon with what I felt of the exhilarating light, Space, the need to live”.
She secretly dreamed of her son’s future fame, which made no doubt for her. She was awed by his creative boldness. Yves was attentive to his mother’s work. They were linked together by the thousand threads of blood and love but also by their faith in the absolute. The certainty of reaching the stars, of communicating with cosmos, of overcoming invisible barriers and becoming one with the universe. The same aspiration, the same certainty also drove the artist Rotraut, Yves Klein’s widow.
Marie Raymond glowed under the eyes of her son. In her private papers, she mentions her creation and the choice of abstraction to express her inner world, fed by her reading of the philosopher Henri Bergson.
“Little by little, you interiorise, you work. I feel again the need to express something, but what? The sun is still shining! But nothing tangible. How to recompose life? This is how the first step to abstract painting happens.”
Over the years and in spite of her personal successes, the artist’s place in the family was not really shared any more. The marriage started to break down and the Kleins separated in 1961. The following year Yves died from a heart attack aged thirty-four.
Marie Raymond never recovered from his death. She would forever be seen by all as Yves Klein’s mother. The genius’s mother. For a while, the mother’s work was considered in the light of her son’s. Then Yves Klein’s luminous blue shadow covered up Marie’s creations and collectors’ memory.
Rediscovering Marie Raymond’s pictorial world is a gift. She is there with her peaceful strength, her freshness, her quest, reflecting her questions, her bohemian life, her love of nature, her taste for colours, light and fragrances.
She is a sleeping beauty, awakened by the aesthete’s and visitor’s eyes, spellbound by her youth and energy. The work of an artist not defined by her forebears, her husband or her famous child. The work of a free woman.
The house in Haut de Cagnes-sur-Mer, c. 1943
All rights reserved
Marie Raymond, Yves Klein, Fontenay-aux-Roses, 1931
All rights reserved
Christmas dinner, 1948, photograph taken by Hans Hartung
Fondation Hans Hartung
X, Gildas Fardell, Nina Kandinsky, Manuel Ortiz, X, rue d’Assas, Paris, 1954
All rights reserved
Rose Raymond, Yves Klein and Marie Raymond, c. 1932
All rights reserved
Marie Raymond, 1930’s
All rights reserved
Rythmes – 1946
Oil on canvas
82 x 142 cm / 32 1/4 x 55 15/16 in.
Signed lower right
Untitled – 1946
Oil on canvas
73 x 92 cm / 28 3/4 x 36 1/4 in.
Signed in the lower middle
“A painting is harmony, order, balance, created among the chaos of the coloured world.”
Paysage fond jaune – 1947
Oil on canvas
73 x 92 cm / 28 3/4 x 36 1/4 in
Histoire d’Espace – 1948
Oil on canvas
60 x 81 cm / 23 5/8 x 31 7/8 in.
Signed lower right
Untitled – 1948 ca.
Oil on canvas
64,5 x 81 cm / 25 3/8 x 31 7/8 in.
Signed lower right
L’œil bleu du lointain – 1950
Gouache on paper laid down on canvas
65 x 174 cm / 25 9/16 x 68 1/2 in.
Signed lower right
Untitled – 1953
Oil on canvas
130 x 88 cm / 51 3/16 x 34 5/8 in.
Signed lower right
Untitled – 1957 ca.
Oil on canvas
80 x 100 cm / 31 1/2 x 39 3/8 in.
“…the art of painting is both simple and complex, it is contemplation, the celebration of life itself.”
Le fil embrouillé – 1957
Oil on canvas
92 x 73 cm / 36 1/4 x 28 3/4 in.
Signed lower right
Harmonie rouge – 1959
Oil on canvas
114 x 146 cm / 44 7/8 x 57 1/2 in.
Signed lower right
Essor – 1961
Oil on canvas
162 x 97 cm / 63 3/4 x 38 3/16 in.
Signed lower right
“Is not the desire for abstraction a dream of harmony? An assumption of pure values, an agreement which detects a possible infinity, chanted by the dissonance (the error) which spurs the forces towards a reverse, another world, an beyond which arises from the error, renews the world Vision. The artist lives intellectually this reversal of things that allows the unfolding of life.“
Untitled – 1963 ca.
Oil on canvas
96 x 130 cm / 37 13/16 x 51 3/16 in.
Signed in the lower middle
Marie Raymond in her studio, Paris, c. 1950
Photo : Willy Maywald
Marie Raymond, Yves Klein and Fred Klein, 1954
All rights reserved
Born in a Provençale family, Marie Raymond started painting in the painter Alexandre Stoppler’s studio, in Cagnes-sur-Mer. In 1926, she married the young Dutch painter, Fred Klein, with whom she had a son (Yves Klein) two year later. With her husband, they led a bohemian artist’s life in Montparnasse. There she met the artists Jacques Villon and František Kupka, among others.
Back in Nice in 1932, she studied at the École des Arts Décoratifs, where she met the sculptor Émile Gilioli. She received a commission for a fresco in the Alpes-Maritimes pavilion at the 1937 International Exhibition.
The war forced the family to move to Cagnes sur-Mer, where Marie Raymond started to paint “Paysages imaginaires” (1941-1944), inspired by her walks inland; she met Nicolas de Staël, Hans Arp and Alberto Magnelli at that time.
Immediately after the war and until 1954, she opened her flat-studio every Monday and created the “Lundis de Marie Raymond”, where many artists mingled, Colette Allendy, Iris Clert, Pierre Soulages, Gérard Schneider, Hans Hartung, Raymond Hains, François Dufrêne, Jacques de la Villeglé, César, Martial Raysse, Jean Tinguely, Eugène Ionesco, Nina Kandinsky, the critics Charles Estienne, Pierre Restany and Georges Boudaille.
In 1945, she took part in her first major exhibition at the Salon des Surindépendants. Her works hung alongside Hans Hartung, Jean Dewasne, Jean Deyrolle and Gérard Schneider. In 1949, she received the Prix Kandinsky with Youla Chapoval and took part in a large exhibition of French art in South America.
In 1957, the Stedelijk Museum in Amsterdam organised a retrospective exhibition of her work.
In 1966, Daniel Templon inaugurated his first gallery “Cimaise”, with an exhibition of Marie Raymond.
In 1972, a large exhibition was dedicated to her and to her son at the château-musée in Cagnes sur-Mer.
In 1988, the Pascal de Sarthe Gallery in San Francisco organised a major solo exhibition of Marie Raymond’s work.
In 2004-2005, an exhibition brought together Marie Raymond and Yves Klein again, at the Musée des Beaux-Arts in Angers. It was later shown at the Musée des Beaux-Arts in Carcassonne and in Koblenz in 2006, then at the Dunkirk LACC in 2007 and finally in Madrid at the Círculo de Bellas Artes in 2009-2010.
GROUP SHOWS
Salon des Indépendants : 1945
Salon des Réalités Nouvelles : 1946, 1947, 1948, 1958, 1962, 1968
Salon de mai : 1952, 1961
Micro Salon : 1957, 1958, 1959
Salon des femmes peintres et sculpteurs : 1980, 1981
1946
« Peinture Abstraite : Dewasne Deyrolle Marie Raymond Hartung Schneider », Galerie Denise René, Paris, France, 26 février-20 mars.
« Marie Raymond, Engel Pak, Poliakoff », Centre deRecherches d’Art Abstrait, Paris, France, 22 mars-11avril.
1947
« Duthoo, Poliakoff, Poujet, Marie Raymond, Alfred Reth », Galerie Denise René, Paris, France, 21 mai-11 juin.
« Peintures Abstraites », Galerie Denise René, Paris, France, 16-30 juillet.
1948
« Sculptures et peintures contemporaines », Galerie Denise René, Paris, France, 9 janvier-6 février.
« Prise de terres, Peintres et sculpteur de l’objectivité », Galerie Breteau, Paris, France, février.
« Tendances de l’art abstrait », Galerie Denise René, Paris, France, 22 octobre-22 novembre.
1949
« Denise René présente les lauréats du prix Kandinsky 1949 M. Raymond Chapoval », Galerie Denise René, Paris, France, 4-28 mars. (4)
« Peintures et sculptures abstraites », Galerie Colette Allendy, Paris, France, juillet.
1950
« D’une saison à l’autre » Galerie Colette Allendy, Paris, France, 4-26 avril.
« Prix Kandinsky 1946-1950 : Dewasne, Deyrolle, Poliakoff, Max Bill, M. Raymond, Chapoval, Mortensen », Galerie Denise René, Paris, France, 5 décembre 1950-5 janvier 1951.
« Gouaches sculptures », Galerie de Beaune, Paris, France.
1951
Biennale de São Paulo, Brésil.
« Klar Form », Charlottenborg Museum, Copen hague, Danemark, 8-26 décembre.
1952
« Peintre de la Nouvelle École de Paris », Galerie de Babylone, Paris, France, 15 janvier-12 février.
1953
« Marie Raymond – Fred Klein », Institut franco japonais de Tokyo, Japon, 20-22 février.
« Marie Raymond Garbell Hillaireau : Lyrisme de la couleur », Galerie Art Vivant, Paris, France, 15-27 juin.
« Denise René présente… », Galerie Denise René, Paris, France, 26 juin-31 juillet.
« Marie Raymond – Fred Klein », Galerie Bridgestone, Tokyo, Japon, novembre.
« Exposition vente au profit des sinistres de Hollande », Galerie des Beaux-Arts.
1955
« Du futurisme à l’art abstrait », Musée Cantonal des Beaux-Arts, Lausanne, Suisse, 24 juin-26 septembre.
Exposition collective, Kunsthalle, Manheim, Allemagne.
1956
« Herbin, Miró, Viera da Silva, Klee, Goebel, Freist, Raymond », Galerie Art vivant, Paris, France.
1957
« Micro-Salon d’avril », Galerie Iris Clert, Paris, France, avril.
« II Micro-salon di Iris Clert di Iris Clert di Parigi in esclusività per l’Italia », Galerie Apollinaire, Milan, Italie.
« Micro-Salon », Galerie de La Tartaruga, Rome, Italie, décembre 1957.
1958
« Micro-salon 58 », Galerie Iris Clert, Paris, France.
1959
« Micro-salon », Galerie Europe, Bruxelles, Belgique.
1966
« Ado Fouque Haminsky Herth Humair Ivakovic Jampeler Laksine Raymond », Galerie Cimaise Bonaparte, Paris, France, juillet-septembre.
« Dix ans d’Art Vivant 1945-1955 », Fondation Maeght, Saint Paul-de-Vence, France.
1968
« L’art contemporain », Musée Galliera, Paris, France.
1972
« Marie Raymond – Yves Klein », Château-musée de Cagnes-sur-mer, France, 16 décembre 1972-17 février 1973.
1975
« Les Prix Kandinsky 1946-1961 », Galerie Denise René, Paris, France, 7 mars-10 avril. (2)
« 1ère Biennale française de la tapisserie en hommage à Jean Lurçat », Palais de l’Europe, Menton, France.
1977
« Paris – New York », Centre Georges Pompidou, Paris, France.
« IIème Biennale Française de la Tapisserie en hommage à Le Corbusier », Palais de Juan-les-Pins, Antibes, France.
1980
« Réalités nouvelles 1946-1956. Anthologie d’Henry Lhotellier », Musée des beaux-arts et de la dentelle, Calais, France, 9 février-8 avril.
« Peintres de l’abstraction lyrique à Saint-Germain des-Prés 1946-1956 », Mairie annexe du 6ème arrondissement, Paris, France, 6 juin-5 juillet.
« UFPS 80, 96e salon de l’Union des femmes peintres, sculpteurs, graveurs, décorateurs », Musée du Luxembourg, Paris, France, 5-28 septembre.
1981
« Paris – Paris, Créations en France 1937-1957 », Centre Georges Pompidou, Paris, France.
1984
« La part des femmes dans l’art contemporain », Galerie Municipale, Vitry-sur-Seine, France, mars.
« Charles Estienne et l’art à Paris 1945-1966 », Centre National des Arts Plastiques, Paris, France, 21 juin-2 septembre.
1985
« Aspects de l’art en France de 1950 à 1980 », Musée Ingres, Montauban, France, 28 juin-6 octobre.
« Les années 50 », Espace Sonia Delaunay, Grand Couronne, France, 5 octobre-3 novembre.
« L’abstraction ou la liberté de peindre de Kupka à Atlan », Galerie d’art contemporain Galarte, Paris, France, 17 octobre-23 novembre.
1986
« Comparaison 1986 », Grand Palais, Paris, France, 31 mai-24 juin.
« Hommage à Iris Clert », Acropolis, Nice, France.
1987
« Juin de l’abstraction, abstraction de A à Z : œuvres de 1930 à 1987 », Galerie 5, Fontainebleau, France.
« L’Art en Europe – Les années décisives 1945-1953 », Musée d’Art Moderne, Saint-Étienne, France.
1988
« Abstraction Expressions – Confrontation 1950- 1970 », Galerie Bernard Davignon, Paris, France, 3 mars-16 avril.
« Aspect de l’art abstrait des années 50 », Foyer de l’Opéra, Lille, France, 28 septembre-8 octobre.
« Denise René présente : Mes années 50 », Galerie Denise René, Paris, France.48 49
« Les années 50 », Centre Georges Pompidou, Paris, France.
« L’École de Paris – 1945-1964 », Musée national d’histoire et d’art, Luxembourg.
2004
« Marie Raymond – Yves Klein », Musée des Beaux arts, Angers, France, 20 novembre 2004-27 février 2005.
2005
« Marie Raymond – Yves Klein », Musée Joseph Déchelette, Roanne, France, 11 mars-19 juin.
2006
« Marie Raymond – Yves Klein », Musée des beaux arts, Carcassonne, France, 23 juin-17 septembre.
« Marie Raymond – Yves Klein », Museum Ludwig, Coblence, Allemagne, 25 juin-17 septembre.
2007
« Marie Raymond – Yves Klein », LAAC Dunkerque, Dunkerque, France, 3 mars-10 juin.
2009
« Marie Raymond – Yves Klein Herencias », Círculo de bellas arte, Madrid, Espagne, 28 octobre 2009-17 janvier 2010.
2012
« Yves », Palazo Ducale, Gènes, Italie, 6 mai 2012.
SOLO SHOWS
1950 : « Gouaches de Marie Raymond », Galerie de Beaune, Paris, France, 9 décembre 1949-9 janvier 1950.
1951 : « Marie Raymond : peintures gouaches », Galerie de Beaune, Paris, France, janvier-février.
1953 : « Marie Raymond », Musée d’Art Moderne de Kamakura, Japon.
1954 : « Marie Raymond », Galerie du Théâtre de Poche, Bruxelles, Belgique, 27 octobre-11 novembre.
1956 : « Marie Raymond », Galerie Colette Allendy, Paris, France, 1er-23 juin.
1957 : « Peintures de Mme Marie Raymond », Salle des expositions, La Colle-sur-Loup, France, 13 juillet-16 août.
1957 : « Marie Raymond », Stedelijk Museum, Amsterdam, Pays-Bas.
1957 : « Marie Raymond », Utrechtse Kring, Utrecht, Pays-Bas, février.
1963 : « Marie Raymond », Galerie Cavalero, Cannes, France, 20 juin-10 juillet. (3)
1966 : « Marie Raymond peintures-dessins », Galerie aux Bateliers, Bruxelles, Belgique, 22 septembre-3 octobre.
1966 : « Marie Raymond : Peintures 1960-1966 », Galerie Cimaise Bonaparte (Galerie Templon), Paris, France, 26 mai-25 juin. (1)
1988 : « Marie Raymond Forty Years of Abstract Painting », Pascal de Sarthe Gallery, San Francisco, États-Unis, octobre.
1991 : « Marie Raymond – In Retrospect, works from 1946 to 1979 », Pascal de Sarthe Gallery, Los Angeles, États-Unis, 11 avril-8 juin.
1993 : « Marie Raymond Rétrospective 1937-1987 », Musée d’art moderne et d’art contemporain, Nice, France, 27 septembre-28 novembre.
2004 : « Marie Raymond », Galerie Pèpe, La Colle-sur Loup, France, 7 juin-fin juillet.
2011 : « Marie Raymond », Galerie Arnoux, Paris, France, 24 mars.
MAIN PUBLICATIONS
Estienne (Charles) ; Degand (Léon) : Pour ou contre l’art abstrait, Le Courneur, Paris, France, 1947
Estienne (Charles) : L’art abstrait est-il un académisme ?, Éditions de Beaune, Paris, France, 1950
Ragon (Michel) : Expression et non-figuration, Éditions de la Revue, Paris, France, 1950
Francastel (Pierre) : Peinture et société, Éditions Audin, Lyon, France, 1951
Degand (Léon) ; Alvard (Julien) ; Gindertael (R. Van) : « Témoignage pour l’art abstrait », Art d’Aujourd’hui, n° 1, Paris, France, 1952
Courthion (Pierre) : Peinture d’aujourd’hui, Éditions Pierre Caillier, Genève, Suisse, 1952
Lebel (Robert) ; Descargues (Pierre) ; Gindertael (R. Van) : Premier bilan de l’art actuel, Éditions Le Soleil Noir, Paris, France, 1953
Huyghe (Renée) : Dialogue avec le visible, Éditions Flammarion, Paris, France, 1955
Ragon (Michel) : L’aventure de l’art abstrait, Éditions Robert Laffont, 1956, Paris, France, 1956
Brion (Marcel) : L’abstraction, Éditions Aimery Somogy, Gründ, Paris, France, 1956
Bouret (Jean) : L’art abstrait : ses origines, ses luttes, sa présence, Éditions Club français du livre, Paris, France, 1957
Seuphor (Michel) : Dictionnaire de la peinture abstraite, Éditions Fernand Hazan, Paris, France, 1957
Dorival (Bernard) : Les peintres du XXᵉ siècle, Éditions Tisné, Paris, France, 1957
Buffet-Picabia (Gabrielle) : Aires abstraites, Éditions Pierre Caillier, Genève, Suisse, 1957
Ragon (Michel) : La peinture actuelle, Éditions Berger Levrault, Paris, France, 1959
Restany (Pierre) : Lyrisme et abstraction, Éditions Apollinaire, Milan, Italie, 1960
Cassou (Jean) : Panorama des arts plastiques contemporains, Éditions Gallimard, Paris, France, 1960
Paulhan (Jean) : L’art informel, Éditions Gallimard, Paris, France, 1960
Premio Marzotto 1959-1960, Relazioni, Saggi, Confessioni, bienno 1959-1960, Éditions Premio Marzotto, Vicence, Italie, 1961
Ragon (Michel) : Naissance d’un art nouveau – Tendances et techniques de l’art, Éditions Albin Michel, Paris, France, 1963
Bayer (Raymond) : Entretiens sur l’art abstrait, Éditions Pierre Caillier, Genève, Suisse, 1964
Seuphor (Michel) : La peinture abstraite, sa genèse, son expansion, Éditions Flammarion, Paris, France, 1964
Seuphor (Michel) : Le style et le cri – quatorze essais sur l’art, Éditions du Seuil, Paris, France, 1965
Read (Herbert) : Histoire de la peinture moderne, Éditions Somogy, Paris, France, 1966
Vallier (Dora) : L’art abstrait, Éditions Le Livre de Poche, Paris, France, 1967
133 pittori e il cervino, mostra al circolo degli artisti torino 5 novembre 1971, Éditions Cervino, Italie, 1971
Ragon (Michel) ; Seuphor (Michel) : L’art abstrait 1939-1970, Éditions Galerie Maeght, vol. III, Paris, France, 1973
Xuriguera (Gérard) : Les années 50 – peintures, sculptures, témoignages, Arted Éditions d’Art, 1984
Ragon (Michel) : 25 ans d’art vivant 1944-1969, Éditions Galilée, Paris, France, 1986
Bonnefoi (Geneviève) : Les années fertiles 1940-1960, Mouvements Éditions, Paris, France, 1988
Daval (Jean-Luc) : Histoire de la peinture abstraite, Éditions Fernand Hazan, Paris, France, 1988
Boudaille (Georges) ; Javault (Patrick) : L’art abstrait, Nouvelles Éditions françaises, Paris, France, 1990
Harambourg (Lydia) : L’École de Paris 1945-1965 Dictionnaire des peintres, Éditions Ides et Calendes, Neuchâtel, Suisse, 1993
Century of artistic freedom 1898-1998 Vienna Secession, Éditions Prestel, Munich, Allemagne, 1998
GROUP CATALOGS
Réalités nouvelles, 3ᵉ Salon, Palais des beaux-arts de la ville de Paris, Paris, France, 1948
Peintures et sculptures abstraites, Galerie Colette Allendy, Paris, France, 1949
Le mouvement dans l’art contemporain, Musée cantonal des beaux-arts, Lausanne, Suisse, 1955
Premio Marzotto 1959-1960, Relazioni, Saggi, Confessioni, bienno 1959-1960, Édition Premio Marzotto, Vicence, Italie, 1961
Dix ans d’art vivant 1945-1955, Fondation Maeght, Saint Paul, France, 1966
133 pittori e il cervino, mostra al circolo degli artisti torino 5 novembre 1971, Édition Cervino, Italie, 1971
Les prix Kandinsky 1946-1961, Galerie Denise René, Paris, France, 1975
Première Biennale française de la tapisserie en hommage à Jean Lurçat, Palais de l’Europe, Menton, France, 1975
Paris – New York, Centre Georges Pompidou, Paris, France, 1977
Deuxième Biennale Française de la tapisserie en hommage à Le Corbusier, Antibes, France, 1977
Première rencontre de Billom, formes et couleurs. L’art dans la vie, Association d’artistes professionnels d’auvergne, Billom Saint-Loup, France, 1979
Réalités nouvelles 1946-1956. Anthologie de Henry Lhotellier, Musée des beaux-arts, Calais, France, 1980
Peintres de l’abstraction lyrique à Saint-Germain-des-Prés : 1946-1956, Mairie de Paris, Paris, France, 1980
UFPS 80, 96ᵉ salon de l’Union des femmes peintres, sculpteurs, graveurs, décorateurs, Musée du Luxembourg, Paris, France, 1980
Paris – Paris, créations en France 1937-1957, Centre Georges Pompidou, Paris, France, 1981
1881-1981 centenaire. UFPS 81, 97ᵉ salon de l’union des femmes peintres, Musée du Luxembourg, Paris, France, 1981
La part des femmes dans l’art contemporain : Œuvres exposées, Galerie municipale, Vitry-sur-Seine, France, 1984
Charles Estienne et l’art à Paris 1945-1966, Fondation nationale des arts graphiques et plastiques, Paris, France, 1984
Aspects de l’art en France de 1950 à 1980, Musée Ingres, Montauban, France, 1985
L’abstraction ou la liberté de peindre : de Kupka à Atlan, Galerie d’art contemporain Galarte, Paris, France, 1985
Les années 50, Espace Sonia Delaunay, Grand-Couronne, France, 1985
Salon Comparaisons 1986, Grand-Palais, Paris, France, 1986
Hommage à Iris Clert, Acropolis, Nice, France, 1986
L’art en Europe – Les années décisives 1945-1953, Musée d’art moderne, Saint-Étienne, France, 1987
Juin de l’abstraction, abstraction de A à Z : Œuvres de 1930 à 1987, Galerie 5, Fontainebleau, France, 1987
Denise René présente : Mes années 50, Galerie Denise René, Paris, France, 1988
Les années 50, Centre Georges Pompidou, Paris, France, 1988
Aspect de l’art abstrait des années 50, Lille, France, 1988
Abstractions Expressions – Confrontations 1950-1970, Galerie Bernard Davignon, Paris, France, 1988
The century of artistic freedom 1898-1998 Vienna Secession, Édition Prestel, Munich, Allemagne, 1998
L’École de Paris ? 1945-1964, Musée national d’histoire et d’art, Luxembourg, 1998
Marie Raymond – Yves Klein. Herencias, Éditions Expressions contemporaines, Angers, France, 2010
Charles Estienne, critique d’art des années 50, Édition Musée des Beaux-Arts, Brest, France, 2011
MONOGRAPHIC CATALOGS
Catalogue des peintures de Mme Marie Raymond, La Colle-sur-Loup, France, 1957
Marie Raymond Forty Years of Abstract Painting, Pascal de Sarthe Gallery, 1988, San Francisco, États-Unis, 1988
Marie Raymond Rétrospective 1937-1987, MAMAC, 1993, Nice, France, 1993
Marie Raymond à La Colle-sur-Loup, Galerie Pèpe, 2004, La Colle-sur-Loup, France, 2004
PUBLISHED WRITINGS (EXTRACT)
Raymond (Marie) : « De meesters van het licht », Kroniek Van Kunst En Kultuur, n° 1, Amsterdam, Pays-Bas, janvier 1948
Raymond (Marie) : « Salon des Réalités nouvelles », Kroniek Van Kunst En Kultuur, n° 4, Amsterdam, Pays-Bas, avril 1948
Raymond (Marie) : « Overpeinzingen in Lascaux », Kroniek Van Kunst En Kultuur, n° 9, Amsterdam, Pays-Bas, septembre 1949
Raymond (Marie) : « Les origines de l’art abstrait », Kroniek Van Kunst En Kultuur, n° 9, Amsterdam, Pays-Bas, septembre 1949
Raymond (Marie) : « Salon de Mai », Kroniek Van Kunst En Kultuur, n° 11, Amsterdam, Pays-Bas, novembre 1949
Raymond (Marie) : « Soulages à la galerie Lydia Conti, Vieira da Silva à la galerie Pierre », Kroniek Van Kunst En Kultuur, n° 11, Amsterdam, Pays-Bas, novembre 194952 53
Raymond (Marie) : « Interview avec Henri Matisse », Mizue, n° 571, Tokyo, Japon, mars 1953
Raymond (Marie) : « Matisse contre les abstraits », Mizue, n° 571, Tokyo, Japon, mars 1953
Raymond (Marie) : « Jacques Villon », Kroniek Van Kunst En Kultuur, n° 6, Amsterdam, Pays-Bas, juillet-août 1956
Raymond (Marie) : « Yves Klein, peintre de l’École de Nice », Nice-Matin, Nice, France, 28 janvier 1968
Raymond (Marie) : « La nuit de l’été 76 », + – O, n° 15, Genval-Lac, Belgique, décembre 1976
Raymond (Marie) : « 10ᵉ biennale de Paris », + – O, n° 20, Genval-Lac, Belgique, avril 1978
Raymond (Marie) : « Au Grand-Palais, la FIAC 79 – Les fantasmes de Picasso », + – O, n° 29, Genval-Lac, Belgique, avril 1980
Raymond (Marie) : « Du réalisme au mysticisme : Yves Klein Étienne Hajdu », + – O, n° 37-38, juin 1983, Genval Lac, Belgique, 1983
WORKS Of MARIE RAYMOND IN PUBLIC COLLECTIONS
Musée des beaux-arts, Nantes, France
Musée d’art moderne de la Ville de Paris, Paris, France
Château-Musée Grimaldi, Cagnes-sur-Mer, France
Stedelijk Museum, Amsterdam, Pays-Bas
Bridgestone Museum of Art, Tokyo, Japon
“I tried to work joyfully, through all the difficulties of life. This is how colour, the expression of life, imposed itself to me, born as I was under the sun of the Mediterranean, in the country of artists I admire, Bonnard and Matisse and Picasso. I pay tribute to Cézanne, to Van Gogh, to all the impressionists whose painting fuelled my desire to paint.”
Marie Raymond in her studio, Paris, c. 1956
Photo : Jean Michalo
Marie Raymond during the opening of the exhibition Marie Raymond : Peintures 1960-1966, Galerie Cimaise Bonaparte, Paris, May 26th 1966
All rights reserve